动漫设计专业涵盖了一系列旨在培养学生艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力的课程。学生将学习使用三维动画软件工具进行创作，并独立完成动画设计、编辑和创作等任务。核心课程包括：

动画运动规律：

学习动画中角色和物体的运动方式，以保证动作的自然和流畅。

动画角色与场景设计：

掌握角色造型和场景设计的原则和方法。

动画分镜设计：

将剧本转化为可视化的分镜头脚本，规划每个镜头的内容和动作。

原画与漫画设计：

学习如何创作动画的初步草图和漫画风格的图像。

二维动画制作：

掌握传统二维动画的制作技术和流程。

三维建模与动画：

学习三维模型的创建、动画的制作和角色绑定。

三维材质与渲染：

了解并掌握三维材质的应用和渲染技术，以增强动画的真实感。

动画短片创意制作：

从构思到完成动画短片的全过程，包括创意构思、制作和后期处理。

此外，手绘基础课程也是美术基础提高阶段的重要部分，涵盖了素描、色彩、基本绘画理论等内容。原画设计课程注重表现动画的氛围和世界观等宏观因素。影视动画课程则全方位涵盖Maya角色及场景制作的整套流程。影视特效课程则涉及动画和影视特效行业的知识，包括二维后期特效和Maya三维特效的制作。

除了上述课程，动漫设计专业还可能包括剧本创作、故事板绘制、分镜设计、音效编辑、后期制作以及项目管理等内容，让学生全面了解动漫产业的全链条运作。学生还将学习使用各类专业软件，如Adobe Illustrator、Photoshop以及Toon Boom Harmony等，进行角色设计、场景构建与动画制作。

总的来说，动漫设计专业是一个综合性很强的专业，旨在培养学生全面掌握动画设计与制作的相关知识和技能，为他们在影视动画领域的发展打下坚实的基础。